Wielka ekspozycja postimpresjonistycznego francuskiego malarza - która otwarta będzie w marcu 2014 r. - obejmie przede wszystkim rzadko pokazywane rysunki oraz grafiki. Zamiarem organizatorów jest ukazanie związków tych prac ze znanymi obrazami Gauguina(1848-1903), a także z jego rzeźbami w drewnie i wyrobami ceramicznymi. Ich zdaniem chociaż mniej popularne niż modernistyczne obrazy, odznaczają się one nawet większą pomysłowością.Prace Gaugina na papierze ilustrują jego eksperymenty zarówno z drzeworytami, monotypiami, rzeźbami z drewna, płaskorzeźbami, jak też rysunkami dwustronnymi. Często powtarza on ten sam motyw w kilku swoich dziełach. Pozwala to na ich przekształcenie i metamorfozę w czasie oraz w różnych rodzajach sztuk plastycznych, które uprawiał. Nowojorska wystawa ilustruje twórczość powstałą w ostatnich kilkunastu latach przed śmiercią Gauguina, które artysta spędził głównie na Tahiti i innych wyspach w południowej części Pacyfiku. Tematem wielu prac są "tajemnicze i zjawiskowe wizje życia w tamtym rejonie". Jedna z osób przygotowujących "Metamorphoses" - kuratorka Starr Figura, od dawna wiedziała, że Gauguin był autorem niezwykłych, bardzo pomysłowych grafik i monotypii, dzieł na ogół rzadko pokazywanych. Przygotowywana wystawa ma je wydobyć na światło dzienne. "Postanowiliśmy zaprezentować te prace razem z innymi bliskimi im obrazami i rzeźbami dla zilustrowania procesu twórczego artysty. Ponadto, chociaż Gauguin jest znany jako jeden z wielkich pionierów modernizmu i prymitywizmu, jego twórczość nigdy nie była przedmiotem poważnej wystawy monograficznej w MoMA. Najwyższa pora, aby to naprawić" - wyjaśniła PAP kuratorka. Według Figury grafiki i rysunki artysty są szczególnie fascynujące. Gauguin opracował bowiem wiele własnych, unikatowych technik do tworzenia sugestywnych i tajemniczych wizerunków utrwalonych w drzeworytach, monotypiach oraz rysunkach dwustronnych. Kuratorka precyzuje, że te ostatnie powstały w ten sposób, że awers jest wykonany ołówkiem. Na rewersie znajduje się lustrzane odbicie zrobione tuszem. Gauguin stosował przy tym wymyślony przez siebie, proces przenoszenia rysunku z jednej strony na drugą, przypominający kopiowanie przez kalkę. "Na wystawie znajdzie się także około 20 niezwykłych rzeźb z drewna i ceramiki, odzwierciedlających radykalną, +prymitywną+ estetykę Gauguina" - ocenia dla PAP kuratorka. Jak uzupełnia, ekspozycja prezentowana będzie tylko w MoMA ponieważ prace artysty na papierze są stare, kruche; ich stan wyklucza znalezienie funduszy na ubezpieczenie dzieł podczas transportu do innych sal wystawowych. Eugene Henri Paul Gauguin (1848 - 1903) - malarz francuski, postimpresjonista. Pierwsze obrazy artysty pochodzą z 1874 r. i zostały namalowane w konwencji realistycznej z elementami impresjonizmu. Na określenie własnego stylu artysty miały wpływ drzeworyty japońskie, surowe pejzaże bretońskie oraz obserwacja życia ludzi będących w stałym kontakcie z naturą i nie skażonych współczesną cywilizacją. W 1889 r. skupił wokół siebie artystów tworzących grupę zwaną Szkołą Pont-Aven, miał też główny wpływ na powstanie ugrupowania nabistów. W latach 1891 i 1895 odbył podróże na Thaiti. W 1901 r. przebywał na Markizach, wyspach Polinezji Francuskiej. Efektem tych podróży były najsłynniejsze obrazy Gauguina. Jego twórczość stanowi najważniejszy przejaw symbolizmu w malarstwie przełomu XIX i XX w.; wywarła znaczący wpływ na nurt kolorystyczny malarstwa współczesnego, przede wszystkim na fowistów. Ekspozycja w Museum of Modern Art trwać będzie od 8 marca do 8 czerwca przyszłego roku.